jueves, 29 de junio de 2017

El verbo se hizo carne&Hijo de Raúl Quinto

Aquí comienza un libro que podría titularse Desde, porque todo lo que hace es trazar un punto de partida y un límite sobre el que todo se pliega[...] Con esta grandeza afirmativa comienza Hijo, el nuevo libro que Raúl Quinto, presentado por el también poeta Guillermo Morales Sillas, vino a desvelarnos la tarde del pasado miércoles en la Librería Bartleby, un libro en el que Quinto, como ya hiciese en Idioteca (El Gaviero ediciones, 2010) y Yosotros (Caballo de Troya, 2015) vuelve a la prosa, una prosa muy trabajada con grandes dosis de poesía. [...]Mi hijo nació cansado porque viene andando desde el principio de los tiempos.


Raúl Quinto y Guillermo Morales Sillas

Este libro, que inaugura la colección de prosa de la editorial La Bella Varsovia, comenta el autor que nace con la intención de explicar toda esa explosión que, como un Big Bang, provoca un universo de sentimientos en el mismo instante en el que su hijo ve la luz. Todo aquello que de normal no se puede explicar con palabras, Raúl Quinto consigue hacerlo, aunque el mismo autor considere que estos 31 textos que componen Hijo solo son una piedra lanzada que se aproxima a todo aquello que querría decir.

"Necesitamos la seguridad  de que hay algo que nos permite andar sobre el vacío a sabiendas de que todo es un truco para seguir hacia delante"

Dentro del volumen, que en ocasiones toca un tono casi ensayístico gracias a un juego brillante de ideas, también encontramos reflexiones sobre la escritura y su ficción, el recuerdo formulado de la infancia, [La memoria es un quiste del lenguaje, (Fragmento 13)/ Historias que nos contamos para decirnos. Historias que creemos para creernos. Para crearnos, (Fragmento 23)], los planos dimensionales de la física cuántica y la capacidad de mentir del hombre para inventar una nueva realidad que creemos cierta [..] No creo en la literatura por eso los libros me escriben a mi, nos dice.



"La figura del padre es el afuera"

Otro de los aspectos abordados por el autor es la figura o el papel que el padre representa ante el vínculo creado entre la madre y el hijo desde el mismo momento de la concepción. El padre como espectador de la belleza, el padre al otro lado del parto, el padre al fin, que fue hijo y comprende en un segundo la verdad del universo. Construyo la imagen. La idea de que mi hijo me prolonga como yo prolongué a mis muertos y a la rotación milenaria de la tierra. Construyo esos fantasmas, pero sé que estoy fuera. Que soy otro. El espectador. El padre.

Lean pues a este padre que ha escrito este maravilloso Hijo, que no quiso ser libro, pero que sin duda lo es.

Jorge Ortiz Robla

Fotografía Cubierta: Miguel Vallinas

miércoles, 21 de junio de 2017

Una tarde con Vallejo&Tribu versus Trilce

Ayer acudimos a la Librería Bartleby a la presentación de Tribu versus Trilce, un homenaje a César Vallejo que marca el número 2 de la colección Tabacaria de Karima Editora, donde además de la reedición íntegra de Trilce, tras 31 años sin publicarse en España, encontramos 24 autores de países como Méjico, Perú, Chile, Uruguay o España que conversan, reflexionan y escriben sobre 12 poemas extraídos del núcleo del poemario, dos autores por cada uno de ellos y otras 12 ilustraciones creadas por Ricardo Ranz, autor también las ilustraciones aparecidas en el número 1 de esta colección, Pessoas y de todas las portadas de la citada editorial.

[Gabril Viñals, Chema Lagarón, Sara Castelar]

La presentación comenzó con una introducción de la editora Sara Castelar que quiso compartir con el publico allí presente el cómo se llegó al título del volumen y apuntó que hablando con la poeta y autora recogida en el libro, Ana Gorría, llegaron a la conclusión de que decir tribus sería volver a crear divisiones entre las diferentes vertientes o modalidades poéticas de los autores recogidos, por ello Tribu, en singular engloba todo y Trilce es un “lugar” hacia donde todos nos acercamos.

“La comprensión de la poesía de Vallejo está por llegar” [Sara Castelar]

[Fotografía: Luci Romero]

¿Pero qué es Trilce? Como Julio Ortega apunta en su prólogo “Trilce es una palabra nueva, que puede utilizarse como adjetivo, sustantivo[…]” Una palabra, sin duda, poética. Pero también es un poemario publicado por primera vez en 1922 en Lima, tras la estancia de Vallejo en la cárcel de Trujillo acusado injustamente de agitador e incendiario. Podríamos decir que orientando esa acusación hacia la poética sí que era cierta, ya que Vallejo, con Trilce, agitó de una manera portentosa el lenguaje, creando la que muchos consideran una obra capital de la poesía moderna en lengua castellana.

[Fotografía: Ricardo Ranz]
Reproducciones de las ilustraciones de Ricardo Ranz para Trilce,a la venta en Nakama /Lib/ de Madrid

Otra de las novedades recogidas en este libro es la reproducción de un poema también titulado Trilce, escrito por Vallejo posteriormente y publicado en octubre de 1923 en el número 33 de la revista gallega Alfar, el cual no tiene nada que ver con el Trilce original, a lo que estudiosos de la obra de Vallejo no encuentran todavía una explicación de cual fue su motivación o si intencionalidad.



“Un libro de casi un siglo pero que sigue siendo tremendamente moderno” [Gabriel Viñals]

Con la presencia y las lecturas de Gabril Viñals y Chema Lagarón, dos de los autores escogidos por la editora, continuó la presentación. Gabriel Viñals compartió sus impresiones sobre como el resultado hubiese sido sin duda completamente distinto si la elección de los poemas sobre los que escribir, elegidos por Sara Castelar, hubiesen sido otros, dejando caer, tal vez sobre su persona, lo que podríamos denominar ese Principio de Incertidumbre o como la acción o la interacción de uno mismo, puede cambiar el resultado en el conjunto.

“Un libro como contribución de ideas, de conversaciones” [Chema Lagarón]

Mientras que Chema Lagarón conversó con los presentes sobre como la oralidad y esa cultura de la palabra trasmitida que existía y se mantiene a día de hoy en latinoamérica y su juego, tal vez hizo posible la creación de este libro único e irrepetible.

Acérquense a ese lugar llamado Trilce,
                        ¡¡Únanse a la tribu!!

Jorge Ortiz Robla





viernes, 16 de junio de 2017

GLORIA EN LA MEMORIA 17 de Junio/12 h. En catarroja


Con motivo del primer centenario del nacimiento de Gloria Fuertes, desde la Asociciación Literaria Cratarroja impulsora de la Revista Crátera de Crítica y Poesía Contemporánea, y con el apoyo del Ayuntamiento de Catarroja y la Regidoría de Impuls Econòmic, queremos invitar a participar a todos de su legado, que no es otro que la palabra y su lección de humanidad.

Para ello y dentro de la Fira de Comerç Local, este sábado, 17 de junio llenaremos de sus versos el Mercado Municipal, tanto de forma sonora como gráfica, ya que realizaremos un repaso de su vida y obra poética, abarcando desde sus inicios, hasta la faceta por la que tal vez haya sido más recordada, como “Poeta de los niños”. 

Pero no hay que olvidar que Gloria Fuertes también nos habló del amor, de la vida, de la guerra, de la perdida de la madre, la búsqueda de un futuro mejor. Poemas sentidos y engendrados que nos permiten a día de hoy conocerla y porque no, reconocernos.
                                                                      AUTOBIOGRAFÍA

                                                               Gloria Fuertes nació en Madrid

                                                               a los dos días de edad,
                                              
                                                               pues fue muy laborioso el parto de mi madre

                                                               que si se descuida muere por vivirme.

                                                               A los tres años ya sabía leer

                                                               y a los seis ya sabía mis labores.

                                                               Yo era buena y delgada,
               
                                                               alta y algo enferma.

                                                               A los nueve años me pilló un carro

                                                               y a los catorce me pilló la guerra;

                                                                A los quince se murió mi madre, se fue cuando más falta me hacía.
               
                                                               Aprendí a regatear en las tiendas

                                                               y a ir a los pueblos por zanahorias.

                                                               Por entonces empecé con los amores,

                                                               -no digo nombres-,

                                                               gracias a eso, pude sobrellevar

                                                               mi juventud de barrio.
               
                                                               Quise ir a la guerra, para pararla,

                                                               pero me detuvieron a mitad del camino.

                                                               Luego me salió una oficina,

                                                               donde trabajo como si fuera tonta,

                                                                -pero Dios y el botones saben que no lo soy-.

                                                               Escribo por las noches

                                                               y voy al campo mucho.

                                                               Todos los míos han muerto hace años

                                                               y estoy más sola que yo misma.

                                                               He publicado versos en todos los calendarios,

                                                               escribo en un periódico de niños,

                                                               y quiero comprarme a plazos una flor natural

                                                               como las que le dan a Pemán algunas veces.

      


martes, 13 de junio de 2017

CO CO CO U & La curva se volvió barricada en Bartleby Valencia!!




Seguimos informando de las novedades poéticas que visitan nuestra ciudad y en este caso os invitamos a formar parte de la presentación que tendrá lugar mañana, día 14 de Junio de 2017 a las 19:30 horas, en la ya reconocida Librería Bartleby de Ruzafa donde podréis participar de la puesta de largo de dos de los nuevos títulos con los que la Editorial La Uña Rota CO CO CO U y La curva se volvió barricada, de las poetas Luz Pichel y Ángela Segovia respectivamente y viceversa.

Una experiencia única que aúna a dos autoras que conversarán, leerán y nos transmitirán su manera de entender y unificar la imagen y la palabra.

                         ¡Se les espera!!



[Fuente: La Uña Rota Ediciones]

Presentamos CO CO CO U, el nuevo poemario de la poeta Luz Pichel (1947), una de las autoras más arriesgadas de la poesía actual. Pichel da vida a un gallego inédito, un gallego rural, aún marginado por el gallego normativo. Versionado al castellano por Ángela Segovia, el libro incluye un epílogo de María Salgado. No se puede estar en mejor compañía.

«Éste es un libro en el que una letrita tan última en su serie como lo suele ser la U incendia un texto. Un libro para atender a cómo el cerramiento de una vocal adentro de una boca va sembrando fuego y, con él, ardan nuestros usos verbales previos y por venir. Poesía son disturbios.

»Éste es UN libro que son DOS libros que son diez, cien, mil perforaciones poéticas en al menos dos idiomas y sus sistemas de referencia. CO CO CO U ha sido traducido por la poeta Ángela Segovia de un modo absolutamente leal al método Pichel, es decir: convirtiendo el texto a una variedad dialectal del castellano rural, […] es decir: transformando original en original.

»CO CO CO U contiene, pues, todos los placeres que la poesía a muy alta tensión ofrece. No lo dude, no. Sale barato. A estas alturas de la oferta y la demanda, nadie ofrece un lujo similar por tan poco precio.»

Del epílogo de María Salgado


Escrito entre Valparaíso, Barcelona y Madrid, "La curva se volvió barricada" traza puentes con el habla latinoamericana al tiempo que inspecciona los lenguajes de la calle de esta Europa cada vez más hueca, violenta y patriarcal.

Un poemario-poliedro de nueve lados cuyos ángulos, «con articulaciones  múltiples y pugnantes por el desencaje» como dice la autora, parecieran resistirse a confluir en un mismo punto. Y acaso sea esta resistencia la que logra formar un todo estructuralmente orgánico e inquietante como poemario.

Un libro marcado por la necesidad de romper ciertos códigos, violentar la palabra y dinamitar desde dentro del lenguaje lo que podríamos llamar «la buena letra» (la buena letra es el disfraz de las mentiras), impuesta por quienes hacen de la poesía un artefacto inane, pseudoexistencial, un lugar decorativo y confortable.


Aquí el lenguaje se vuelve barricada y obstáculo tras el que parapetarse y protegerse y escribir contra ciertos órdenes. Y curva y tránsito para dar paso, desde los laterales, a otras formas, otros límites, otras sensibilidades.

jueves, 8 de junio de 2017

Bienvenido VOCIFERIO Valencia 2017!!




Desde la Revista Crátera nos queremos hacer eco de todas las vertientes poéticas que se desarrollan en el panorama nacional y en especial en el ámbito de Valencia. 
Por ello felicitamos a los organizadores y os animamos a tomar parte de VOCIFERIO Festival de Poesía Oral i Escénica de Valencia, que se desarrollará en la capital del Túria del día 8 al 18 de Junio. 

Hoy Jueves se inagurará con la actuación de Mr. Perfumme [Combinación de música tradicional y poesía] y Clacowsky, [Ese poema soñado, esa llama inquebrantable, ese milagro llamado libertad] En la sala 16 TONELADAS a las 21:00 horas.


Diez días en los que la poesía se proclamará por las calles y los espacios convertidos en sedes del festival se llenarán de oradores, músicos y artistas experimentales. 



¡Poesía escénica para alimentar el alma!!!




martes, 6 de junio de 2017

Antonio Praena gana el XXVII Premio Jaime Gil de Biedma

Nuestro compañero, colaborador y amigo Antonio Praena, se ha alzado con el Premio Jaime Gil de Biedma 2017 gracias a su poemario 'Historia de un alma', "una obra singular, comprometida    con los aspectos más duros de la actualidad desde la perspectiva del misticismo" muy en la línea del inédito "ARTE" que amablamente cedió para ser publicado en nuestro primer número de la Revista Crátera.
        Desde aquí nuestra más sincera enhorabuena.


[Antonio Praena, primero por la izquierda
durante la presentación de Crátera ]
  [Fuente: El Mundo]
El poeta granadino Antonio Praena ha ganado este martes el XXVII Premio de Poesía Jaime Gil  de Biedma gracias a su poemario Historia de un alma. El galardón ha sido otorgado por la Diputación de Segovia y, dotado con 10.000 euros, ha sido fallado por un jurado del que ha formado   parte el escritor Gonzalo Santonja.
La obra del teólogo y poeta Antonio Praena ha sido reconocida por ser un libro       "singular, comprometido con los aspectos más duros de la actualidad desde una perspectiva de misticismo", ha explicado Santonja acerca de un poemario "bien escrito y lleno de hallazgos" con versos "absolutamente deslumbrantes".
La audacia léxica, imaginaria y contextual también ha destacado el jurado del que han formado parte los escritores Luis María AnsonJuan Manuel de Prada Antonio Colinas.
Es un poemario construido por un autor que, a juicio de Santonja, "conoce muy bien su oficio y tiene un bagaje cultural muy hondo", desde los salmos a la poesía contemporánea, lo que da como resultado una obra "descarnada, a veces muy dura y estremecedora".
La obra de Praena, galardonada con el Premio Nacional de Poesía José Hierro (2011) y el Tiflos (2013), se enmarca en categorías como el humanismo, posmodernismo o mística y sus poemas han sido traducidos al francés, griego, italiano, inglés o polaco.
La entrega del premio, considerado uno de los más importantes a nivel internacional de la poesía en lengua castellana, será a finales de octubre o principios de noviembre.
Entre el elenco de ganadores del Gil de Biedma figuran entre otros Victoriano CrémerClara JanésSantiago CasteloFernando Quiñones José Luis Puerto.